艺术教育的发展始终与时代需求紧密相连，高校专业设置的调整更是顺应行业趋势的直接体现。近日，教育部发布《2025 年度普通高等学校本科专业申报材料公示》，星海音乐学院、浙江音乐学院、沈阳音乐学院、南京艺术学院等国内专业音乐艺术类院校纷纷申报增设音乐剧等音乐类专业 —— 这一信号引发关注：曾经的小众专业，是否将成为艺术教育领域的新风口？

经统计，此次申报中，星海音乐学院、浙江音乐学院、沈阳音乐学院、西安戏剧学院、北京语言大学、华南农业大学珠江学院共 6 所院校，均计划新增音乐类音乐剧专业。若这些专业顺利通过审批，最快将于 2026 年正式启动招生，为怀揣音乐梦想的学子提供更多元的升学选择，也为国内音乐剧行业注入新鲜血液。

值得注意的是，当前国内音乐剧市场正蓬勃发展，但专业人才培养体系仍需进一步完善。因此，不少从业者与学习者将目光投向海外，希望在更成熟的艺术环境中提升专业能力。其中，英美两国凭借深厚的音乐剧历史积淀与顶尖的教学资源，成为众多人深造的首选目的地。

音乐剧本身是一门高度融合的艺术形式，它将歌唱、舞蹈与戏剧表演紧密交织，要求演员不仅具备出色的歌唱与舞蹈功底，更需拥有扎实的表演能力，能通过细腻的演绎将故事生动地传递给观众。而英美在音乐剧人才培养上，恰好能为学习者提供全方位的支持，其核心优势集中在沉浸式语言环境、顶尖教育资源、综合化教育体系、高价值实践机会与优质就业前景五大维度。更关键的是，英美拥有多所全球公认的音乐剧强校，以下为大家精准推荐两类院校，方便不同需求的学生定位选择：

一、美国音乐剧专业院校推荐（均为本科阶段）

美国音乐剧教育侧重 “实践与行业衔接”，多所院校与百老汇建立合作，能为学生提供一线舞台资源，以下是值得重点关注的院校：

1. 卡内基梅隆大学（Carnegie Mellon University）

该校戏剧学院（School of Drama）的音乐剧专业享誉全球，以 “高强度训练 + 跨学科融合” 为特色，课程涵盖表演、声乐、舞蹈、剧本创作等，且与百老汇剧团合作密切，学生在校期间常有机会参与剧目排练与演出，毕业生多进入百老汇、好莱坞等行业核心领域。

2. 密歇根大学安娜堡分校（University of Michigan, Ann Arbor）

其音乐、戏剧与舞蹈学院（School of Music, Theatre & Dance）的音乐剧专业，注重 “技术与艺术的平衡”，师资团队含百老汇资深演员、导演，硬件设施包含专业剧场与录音棚，且强调 “个性化培养”，会根据学生特长定制发展路径。

3. 美国音乐与戏剧学院（AMDA College of the Performing Arts）

作为专注于表演艺术的院校，AMDA 的音乐剧专业以 “实战型教学” 为核心，课程设置高度贴近行业需求，涵盖舞台表演、影视音乐剧、舞蹈编排等方向，且在纽约、洛杉矶均有校区，方便学生接触两地的演艺资源。

4. 辛辛那提大学（University of Cincinnati）

该校音乐学院（College-Conservatory of Music, CCM）的音乐剧专业是传统强项，以 “扎实的基础训练 + 丰富的实践机会” 著称，与辛辛那提本地剧院合作紧密，学生可通过 “实习 + 演出” 积累舞台经验，毕业生在音乐剧、歌剧领域就业竞争力强。

5. 曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music, MSM）

该校音乐剧专业是纽约市唯一的独立音乐学院音乐剧项目，授予音乐学士学位（BM），以 “纽约本土资源 + 全能型培养” 为核心优势。师资团队云集百老汇资深创作者与表演者（曾参与《悲惨世界》《歌剧魅影》等经典剧目），课程涵盖表演、声乐技巧、音乐剧舞蹈、剧本分析等核心模块，还增设数字媒体、艺术创业等前沿课程，培养学生多元能力。学生每年可参与 6 部以上专业剧目制作，包括面向纽约戏剧界专业人士的毕业展演，能直接对接行业资源，就业认可度极高。

二、英国音乐剧专业院校推荐（本科 / 硕士均有覆盖）

英国音乐剧教育兼具 “学术深度与古典底蕴”，院校多与伦敦西区合作，且部分院校提供硕士阶段课程，适合不同学历层次的学生申请：

1. 伦敦大学皇家音乐学院（Royal Academy of Music, RAM）

作为英国顶尖音乐学院，RAM 的音乐剧专业注重 “古典与现代融合”，课程涵盖声乐技巧、戏剧表演、音乐剧史等，师资含伦敦西区知名演员与作曲家，且学校位于伦敦核心地段，学生可便捷参与西区剧目观摩与实习。

2. 皇家伯明翰音乐学院（Royal Birmingham Conservatoire）

该校音乐剧专业以 “实践导向” 为特色，拥有专属的音乐剧剧场，学生可定期参与校内剧目演出，且与伯明翰本地剧院建立合作，提供 “学习 + 演出” 一体化培养，本科与硕士阶段均有开设，适合不同学历需求的学生。

3. 伦敦市政厅音乐与戏剧学院（Guildhall School of Music & Drama）

位于伦敦金融城，音乐剧专业强调 “跨领域协作”，课程包含音乐剧表演、舞台管理、艺术营销等，且与伦敦交响乐团、皇家莎士比亚剧团等机构有合作，学生可获得多元化实践机会，硕士阶段还设有 “音乐剧创作” 方向。

4. 皇家威尔士音乐戏剧学院（Royal Welsh College of Music & Drama）

该校音乐剧专业注重 “个性化培养”，小班教学模式确保每位学生都能获得针对性指导，课程涵盖声乐、舞蹈、戏剧表演等，且与威尔士国家剧院合作，学生可参与专业剧目制作，适合希望深耕表演的学生。

5. 伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths, University of London）

音乐剧专业侧重 “理论与实践结合”，除表演训练外，还开设音乐剧创作、文化研究等课程，适合对音乐剧幕后（如编剧、导演）感兴趣的学生，硕士阶段设有 “音乐剧创作与实践” 方向，学术深度较强。

6. 皇家戏剧艺术学院（Royal Academy of Dramatic Art, RADA）

虽以戏剧表演闻名，但音乐剧方向课程注重 “戏剧内核的挖掘”，适合希望提升表演感染力的学生，课程多与伦敦西区剧团合作，实践机会丰富，不过招生名额较少，竞争较为激烈。

7. 萨里大学（University of Surrey）

该校音乐剧专业以 “行业衔接度高” 著称，与伦敦西区多家剧院建立长期合作，学生在校期间可参与带薪实习，且课程设置包含音乐剧表演、舞台技术等，本科与硕士阶段均有开设，就业导向明确。

无论是选择国内新增的音乐剧专业，还是赴英美顶尖院校深造，核心都在于匹配自身的职业规划与专业需求。国内专业为学子提供了 “家门口” 的升学机会，而英美院校则能借助成熟的行业生态与优质资源，助力学生在音乐剧领域实现更高层次的突破。